Le secret le mieux gardé de la mode masculine
L'importance du style japonais américains dans notre vestiaire
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Ce que vous allez découvrir aujourd’hui :
L’évolution de la mode japonaise au États-unis
Comment le japon a battu l’Amérique dans son jeu de style
Les plus grandes marques japonaises de tous les temps mais pas que
Temps de Lecture : 7 minute
L’évolution de la mode japonaise au États-unis
La mode japonaise a toujours été impressionnante, notamment dans les films. Je vous recommande d'ailleurs de regarder Drive My Car, dont je parle dans notre article sur l'évolution du style vestimentaire masculin.
Alors que le monde se concentrait sur des coupes ajustées, les Japonais ont poursuivi leur évolution vers des vêtements confortables, tout en apportant une attention particulière à la qualité de la couture. Au cours de mes recherches, j'ai découvert le secret le mieux gardé de la mode masculine jusqu'à présent.
Mais parlons d’abord de l'évolution de la mode japonaise, en particulier aux États-Unis.
Pourquoi les États-Unis ?
Pendant une grande partie de la fin du XXe siècle, les États-Unis ont exercé une influence considérable sur le Japon, allant de la constitution du pays à son économie, résultat des conditions de reddition après la Seconde Guerre mondiale.
Bien que des éléments de la culture américaine se soient immiscés dans la culture japonaise pendant l'occupation américaine, leur impact stylistique a été limité. Les soldats américains en uniforme étaient la principale présence américaine au Japon, et les vêtements américains présentés dans les films hollywoodiens étaient souvent trop coûteux pour le Japonais moyen.
Ce n'est qu'à partir des années 1960 que le style vestimentaire américain non militaire a vraiment pénétré dans la conscience japonaise en matière de mode.
Des marques telles que Van Jacket ont créé leurs propres versions de vêtements américains traditionnels, les rendant ainsi plus abordables pour les consommateurs japonais. L'influence américaine sur la mode japonaise a également engendré des industries telles que la production de denim, qui ont été initiées presque exclusivement grâce à cette influence.
Tout a atteint un point d'avance dans les années 1980, lorsque le mouvement "Ametora" a décollé. Auteur du livre du même nom.
De même, des acteurs américains tels que Steve McQueen sont devenus des icônes de style vénérées au Japon, et l'importation de vêtements vintage nord-américains est devenue une entreprise lucrative dans le pays.
Cependant, dans les années 90, un changement s'est opéré. À cette époque, les marques japonaises avaient atteint un niveau de qualité comparable, voire supérieur, à celui de leurs homologues américaines. Une sous-culture subversive émergeait à Tokyo, en particulier dans le quartier d'Ura-Harajuku, devenu un épicentre de la scène streetwear japonaise. C'est là que des marques comme A Bathing Ape et Undercover ont vu le jour.
Comment le japon a battu l’Amérique dans son jeu de style ?
En écrivant cet article, je répondais à une question qui me brûlait les lèvres et qui allait influencer mon choix de marques pour mon vestiaire : comment se fait-il que le Japon produise souvent des versions de designs meilleures que les autres ?
Les Japonais par leur histoire avec les Américains ont su faire mieux, néanmoins pendant une grande partie de son histoire vestimentaire, la façon dont les hommes japonais s'habillaient a été définie par ce que les Américains avaient porté des années auparavant.
Mais un livre va faire tout basculer : Take Ivy
Take Ivy a été l'un des premiers livres qui a apporté le style américain au Japon, ce livre définit là où le système commence.
Le style Ivy a apporté une touche de confort, de décontraction, de couleur et une véritable nonchalance, qui peut être considérée comme une forme de sprezzatura américaine. En d'autres termes, le style Ivy mélange le confort casual et l'élégance chic, créant ainsi un style unique et décontracté.
Je pense que c'est pourquoi le style Ivy League est devenu si vénéré. Ce n'est pas seulement un certain style des années 60, mais c'était le début du style masculin au Japon.
Avec l’essor de la marque Bape qui ouvre son propre magasin à New York en 2003. Les japonais rentrent dans la culture du style américain.
Une grande partie de ce que nous voyons maintenant est très basée sur le modèle japonais notamment la culture de la revente qui a vraiment commencé au Japon dans les années 90. Mais également les premiers blogs et magazines sur le style vestimentaire masculin.
Les hommes ont donc utilisé les médias pour leur dire quoi acheter, ce qui est génial, c'est que les magazines japonais vous permettent de faire du shopping avant d'arriver au magasin. Ce mode de consommation a aidé les japonais a mieux acheter et surtout à avoir des produits de qualités. C’est cette vision que les Courbes vous apportent à travers ses articles.
Les plus grandes marques japonaises de tous les temps mais pas que.
Pendant environ une décennie, la mode masculine japonaise était considérée comme l'un des secrets les mieux gardés de l'industrie de la mode. Cependant, cela a considérablement changé.
Des marques emblématiques telles que COMME des GARÇONS, A Bathing Ape et UNDERCOVER ont contribué à l'essor de la mode japonaise, permettant à d'autres marques du pays d'innover et de proposer une qualité et une vision créative presque étonnantes.
AURALEE
La marque Auralee trouve la beauté dans la subtilité en explorant l'évolution des notions traditionnelles de minimalisme. Les vêtements et les palettes de couleurs sont doux, soigneusement placés à la veille de la sophistication et du confort. Les collections sont rationalisées avec seulement les pièces les plus essentielles produites, les textiles étant toujours au centre de la scène.
Les manteaux d'hiver terreux, les tricots moelleux et les pantalons surdimensionnés polyvalents sont fabriqués à partir de laines et de cotons d'origine consciente. La marque Auralee mérite une place dans votre rotation vestimentaire.
COMME des GARÇONS
Fondée en 1969 par Rei Kawakubo, la COMME des GARÇONS a gagné en popularité au Japon tout au long des années 70 avant de faire ses débuts à Paris en 1981. Au début, les collections de Kawakubo ont été rejetées par les critiques comme « chics », et son approche avant-gardiste du design de mode continue d'attirer les éloges et le mépris dans les mêmes mesures de l'ensemble du spectre de la mode.
Et entre les lignes haut de gamme telles que CdG Homme et CdG Shirt et les lignes de diffusion comme CdG Wallet ou la ligne CdG Play et son logo de cœur inimitable, COMME des GARÇONS offre vraiment quelque chose pour tout le monde d'une manière qu'aucune autre marque n'a, ou peut-être même pourrait.
NANAMICA
Eiichiro Homma a fondé la marque Nanamica en 2003 en combinant des éléments techniques résistants aux intempéries avec une esthétique rustique et naturelle.
Nanamica cache de multiples fonctionnalités dans leurs vêtements, comme une veste de travail en toile pouvant vous accompagner tout au long de la journée. Ils ont apporté avec eux une multitude de styles emblématiques qui s'insèrent parfaitement dans n'importe quelle tenue, mais avec un avantage technique que vous ne trouverez probablement nulle part ailleurs.
La marque est également responsable de la sous-étiquette japonaise très convoitée de The North Face.
ISSEY MIYAKE
Depuis cinquante ans, Issey Miyake place le vêtement au carrefour des civilisations, le traitant comme une architecture en mouvement, soumise aux exigences contemporaines. Issey Miyake est sans doute ma marque préférée, fusionnant traditions textiles nippones et technologies, il a révolutionné le concept de mode en lui offrant un design unique et, au corps, la beauté d’une estampe.
Ndiaye Doudou
On arrive à la fin de cet article que j’ai adoré écrire pour vous !
Bonne fin de week-end à toutes et à tous et passez un bon début de semaine.
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Chouette article ! L'axe choisit est bien cadré pour un exercice réussi.. sans doute d'autres articles viendront et evoqueront Momotaro
Beams et bien d'autres ? Cheers
Article très agréable à lire, j’aime le style d’écriture, la pertinence des dire et surtout le travail derrière. Vous allez chercher loin, ça fait plaisir. Xoxo